作为新生代最受瞩目、才华洋溢的青年代表，Chazwick Bundick出生在美国南加州哥伦比亚，从小即对音乐表现出浓厚的兴趣。童年时期组建乐队，玩过朋克和Indie Rock，喜爱的音乐风格更是从独立摇滚、60年代巴洛克流行，到80年代R&B、French house、Underground Hip-Hop等等。

随后乐队的几张唱片证明了TORO Y MOI的多产和多变，对于他的每一张唱片，媒体都要给出全新的标签和定位。然而即便如此，TORO对音乐本身的旋律把控和“好听度”的讲究却从未叫人失望。在2011年的第二张专辑《Underneath the Pine》中，TORO展示了一套motorik space-age Funk，相比上张专辑，整体听起来更加清澈。同年发行的EP《FreakingOut》中加入了80年代 R&B、freestyle、灵魂乐等音乐元素。

进入2013年，专辑 《Anything in Return》更是诞生了众多为我们所熟知的作品，如《So Many Details》《Say That》《Never Matter》《Rose Quartz》这些单曲也全部拍成了MV。媒体对这张专辑的评价是：“《Anything in Return》颠覆了TORO前三张作品（2张专辑1张EP）给人们留下的固有印象（音乐风格冰冷），更容易亲近也更让人上瘾。这是TORO的一次飞跃，他对音乐的把控能力更进一步成为无法掩盖的事实。”

伴随着TORO Y MOI音乐风格从Electro Pop、R&B、Funk逐层变换，2015年乐队发行了新专辑《What For?》。这张专辑从创作到录音用去了整整8个月。在这8个月里，TORO和乐队一直憋在录音棚里，几乎朝夕相处。乐手间对每一次彩排细节的捕捉、每一次的灵光一现都竭力纪录。新作品直接以吉他为主线，取代当年的卧室合成器，阳光四溢带有indie rock 色彩的节奏更为流畅、快活。

用TORO自己的话说：“electronic R&B和老派R&B都在里面，我只是想看看还能碰撞出什么新东西。整张专辑从头到尾思路统一，方向一致。我其实还只是在做我擅长的东西，但尝试让它们走得更远。”

2016年1月，经历了无数次巡演，走遍全球的TORO Y MOI终于访问了中国。作为美国当今chillwave浪潮的又一代表人物之一，TORO Y MOI携他的乐队于1月14日在上海浅水湾文化艺术中心q.house开启了他们这次沪京之旅的首站专场演出，歌迷们领略了TORO那无拘无束创意世界带来的寒潮洗礼。

在当天的现场演出中，TORO的一切似乎都很复古，如其标志性的爆炸头、眼镜、服饰打扮等，而他的音乐更是如此。TORO的音乐始终贯穿着80年代的Funk舞曲节奏，融合了黑人的R&B唱腔，Shoegazing 的音效，并带来了Synthpop所渲染的流畅旋律，而且整个的调音显得有些“硬”，体现了Lo- Fi的气息。

相比另一位Chillwave当红人物Neon Indian来说, TORO更注重、擅长编曲与音乐性，尤其是他悠长透亮的R&B人声演唱令人陶醉。在现场演出中，TORO 很大比重的Funk舞曲节奏虽也能使人闻之起舞，但整体的音乐还是处理得更流行，更摇滚，甚至后半段高潮部分显得有点“噪”而紊乱，也许这就是TORO Y MOI在独特地表现他的Chillwave。

如此独特的Chillwave音乐的主体，一半是流畅悦耳的复古Funk舞曲节奏，另一半是在尝试Indie Rock独立摇滚的曲风，TORO目前的确玩得有些Aggressive。