舞坛双子星联合指导，爆款舞剧《沙湾往事》今日开票

一段沙湾古镇的凄美爱情故事

一曲流芳百世的经典民族音乐

一场血雨腥风的民族气节之战

一部讴歌广东音乐人的岭南舞剧

舞剧《沙湾往事》的故事要从一首广东名曲讲起……

民乐《赛龙夺锦》又叫《龙舟竞渡》，属“广东音乐”，由何柳堂(1872-1933)创作，是描述中国南方端午节（端阳节），龙舟竞渡的热闹情况，全曲节奏轻快。

先由唢呐演奏出雄赳赳的旋律，有如将军出场似的，作为引子。

乐曲主体部份，以弹拨及拉弦跳动的音调，配合铿锵的锣鼓节奏，展现一幅龙舟健儿，全力以赴夺标的场面。

结尾音调风趣，表现胜出龙舟，洋洋得意的样子。

《赛龙夺锦》原是一首丝竹乐曲，后来为了表现乐曲的气势，改编为吹打乐合奏形式，增加了唢呐和打击乐器，全曲以曲首的音调为基础，加以不断衍生和发展。并从表现龙舟竞赛的内容出发，借鉴外来作曲技巧，大量使用模进和变形等手法，是我国传统乐曲中较少见的。

正是这样一首充满奋发向上民族意气的乐曲，让我们认识了一位广东音乐家“何氏三杰”之一的何柳堂。

在20世纪30年代的广东，一群热爱音乐的青年用桨荡平了历史的波澜，转身踏上青石板的小路，雨滴答滴答下个不停，倒像是银河漫了雨巷。伞下的少女垫着脚避开了小水洼，却没能躲过时代的洪流。

位于广州市番禺区的沙湾古镇是广东音乐之乡，人才辈出，名作不断，何博众、何柳堂、何少霞、何与年等众多广东音乐名家在此创作出《赛龙夺锦》《雨打芭蕉》《饿马摇铃》等传世名曲，对广东音乐的发展影响深远。

舞剧《沙湾往事》正是以“何氏三杰”等众多广东音乐人为创作原型，围绕经典名曲《赛龙夺锦》薪火相传的内容主线，把目光聚焦在这里，聚焦于这片土地上的动人故事。它用深刻的主题立意、新颖的叙事方式、流畅的舞蹈演绎、精巧的舞美设计、动人的经典配乐，以及如诗如画的舞台呈现，为观众展现了一部波澜壮阔、激昂奋进的广东音乐史诗。

作为一部同时具备民族气质和现代气质的舞剧，它将中国舞和现代舞的表现力很好地融为一体，以肢体讲述音乐的故事，以音乐讲述人生的故事，以人生表现历史和现实，这样的舞蹈语言，是无声的诗，是看得见的感情。

在近两个小时的表演中，儿女情长与家仇国恨相交，个人命运与民族历史相融。《沙湾往事》上半场讲述个人命运和情感纠葛的“小爱”，舞姿细腻动人，而下半场在对抗外敌的背景下，音乐家用音乐宣泄满腔悲愤的“大爱”。观众的心情随着音乐和剧情的发展或喜或悲，或忧或愤，和台上演员的表演相融相通。

整部舞剧音乐紧扣情节主线，以充满历史感和沧桑感的交响曲为主要载体，映衬着缠绵爱情主题的婉转细腻曲调反复呈现，高胡、琵琶等民族乐器奏出极具广东韵味的优美旋律，龙舟鼓敲出激越亢奋的韵律，让观众随着剧情的发展、随着音乐情感的起伏而感动。

在沿用广东音乐名曲代表性素材，呈现大家比较熟悉的《赛龙夺锦》《雨打芭蕉》的同时，《沙湾往事》也运用了诸多现代元素和手段，继承和发展了岭南音乐的神韵和精彩，给观众鲜活、立体的审美感受。

舞美设计新颖巧妙，采用了多种创新手法，使舞剧多维呈现，如诗如画，具有强烈的艺术感染力。舞剧还将电影镜头的剪辑方式运用到舞台上，通过时空变幻的手法，营造实中有虚、虚中有实的奇特艺术效果，形成特殊的舞台叙事方式，提高了艺术表现力。

《沙湾往事》是一幅表现岭南风情民俗的长卷，在舞台上勾画出有着千百年历史传承和独特风格的岭南文化。舞剧选择了广东潮汕地区的民间艺术英歌来表现威武雄壮的气质，在岭南，英歌被看作是英雄的舞蹈有驱邪的魔力。舞剧中另一个文化符号是广东音乐的灵魂——高胡曲调唯美温柔、引人入胜。

舞蹈道具巧妙地借用了广东音乐“五架头”乐器、英歌棒、龙舟鼓等元素，舞美绘景还原了富有广东特色的沙湾灰塑、砖雕等元素，采风环节穿插安排了粤剧、南狮展演等等，整个舞台的呈现，都围绕岭南文化来展示，将岭南文化表现得淋漓尽致。此外，观众还能在舞台上看到富有广东特色的沙湾灰塑、砖雕、粤剧、南狮展演等等，整个舞台的呈现，都围绕岭南文化来展示。观众走进剧场，仿佛进入旧日的岭南时光，可尽情领略独具韵味的岭南风情。

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设计：熠熠

编辑：东东