B站音乐区就像一个黑洞。当你不小心扎进去，再抬起头来时，三小时就倏忽过去了。

这里聚集了B站最多才多艺，也最会整活的UP主们。

他们用五花八门的乐器、出人意料的物件、脑洞大开的创意，硬是给热门歌曲整出一个二创宇宙来。

米津玄师的《Lemon》，你能在音乐区找到一百种演绎方式。

这里的UP主往往身怀十八般武艺，扒谱、编曲、调音、填词、演奏、剪辑……

为了在视频里整活，他们到底有多拼？

下面请收看逐渐离谱的音乐区UP主整活大赏。

万物皆可乐器

生活中处处有音乐，这句话在音乐区成了遍地可见的现实。

一切能发出声音的事物，在UP主眼里都是极佳的音乐素材。

而最美妙的音乐，无疑来自大自然。

UP主嘤乐人-皮咔就用生活中最常见的水，演奏了《天气之子》的主题曲：

这是我见过最认真的水视频。

踏着叮叮咚咚的水滴节奏，水的音色和质感，通过一番后期操作，显得如此空灵。

原来大自然，才是最治愈你的音乐导师。

嘤乐人-皮咔立志要成为“音乐魔法师”，演奏完所有的生活用品。

尖叫鸡、茶杯、电磁炉、电饭锅，这些都是基本操作。

直到TA在视频里掏出一颗新鲜的猪心，挤出鲜红的番茄酱，并开始演奏《献出心脏》时，你才发现，你对乐器的想象还是太有限。

我闻到血腥味了。

用歌曲中出现的物品来演奏歌曲本身，成了B站音乐区的一股潮流。

最典型的例子，莫过于用柠檬演奏《Lemon》。

UP主圣屠就通过电脑采样的方式，录下了柠檬碰撞、柠檬挖孔吹奏、柠檬汁滴下的声音，然后通过后期制作，成功演奏出《Lemon》。

他甚至录下了老婆接电话时的“喂？”作为声音采样之一，达到了极佳的柠檬效果。

老婆工具人实锤。

同样是用柠檬演奏，UP主铁甲骑士王的操作更为技术流。

柠檬连上电阻后，直接变身MIDI键盘，手掌轻轻一放，音符便传了出来：

看到这我酸了，别再说自己买不起几千块的MIDI键盘了。

这还没完，UP主的魔爪并没有仅仅停留在肉类和水果上。

他们竟然连蔬菜都不肯放过。

众所周知，老婆饼里没老婆，甩葱歌里没有葱。

但看到UP主器乐工匠逸飞的蔬菜大杂烩，我才知道《甩葱歌》，原来是蔬菜们的交响乐：

蔬菜乐队的组建，源于一次菜市场之旅。

逸飞买菜时，顺手拍一拍菜摊上熟透的大南瓜，发现空心南瓜发出的声音，竟然与民族乐器里的鼓很像。

他自此一发不可收拾。胡萝卜、土豆、山药、茄子、黄豆、芹菜纷纷加入蔬菜乐队的豪华套餐。

其中最难做的是担任管乐的山药。

因为需要不断地挖孔试验音色，逸飞至少用掉了一百斤的山药。

估计演奏完毕，逸飞都不用担心接下来一星期的蔬菜了。

如果你家里没有蔬菜、水果、肉类，甚至你不会乐理，也不懂编曲都没关系。

计算器，总是人人都会使用的生活必备工具。

连谱面都不需要明白，根据1、2、3、4的数字简谱，就能弹出简单的乐曲。

借助四台计算器，你甚至可以演奏JOJO的黄金之风处刑曲：

来自UP主草酸钙Cal_aranya的好活。

如果嫌计算器太贵、太复杂，你甚至还能用两支笔，完成进军音乐事业的伟大壮举。

Penbeat是一门小众的技术活，它通过手和笔不同部位的敲击，来模仿架子鼓的鼓点。

从三次元热单《Love Story》《Bad Guy》，到二次元的《权御天下》《千本樱》。

在UP主PB阿星儿的双笔下，没有什么是不能演奏的：

道具有了，手在哪里领？

在B站音乐区，没有天价的乐器，也没有过多的炫技。

赛博古典乐

“你看过贝多芬的《命运》吗？”

前几天深夜，朋友给我发来了一条神秘视频，说是可以让我用眼睛听懂贝多芬。

点开链接的一瞬间，我傻了：

UP主音乐涂鸦DoodleChaos把《命运》那跌宕起伏的琴音变成三个小人的惊险旅途。

伴随着宏伟的乐章，我不禁屏住了呼吸，为三个小人起起落落的命运而担忧。

在悲鸣中，当小绿被赛道掀翻坠入虚空时，我心里一紧——

“命运颠簸，生死无常”八个字猛然出现在脑海里。

那些曾经与听觉绝缘的感情，一瞬间便顺着视觉神经涌向了我的大脑。

那一刻，三个小人在画面里的命运，让我用最浅显的方式理解了贝多芬的《命运》。

万万没想到，音乐真的不但能用来听，还能用来看。

更没想到的是，顺着这支贝多芬看了都说好的“后现代MV”，我在B站打开了一种音乐的新玩法，那就是——

音乐可视化。

乍一听，“音乐可视化”似乎是一个很难理解的专业名词。

但用另一个比喻词来形容，便一目了然得多——音乐涂鸦。

涂鸦是指在墙上的乱涂乱画，而音乐涂鸦则意味着对音乐进行没有边界的自由诠释和创作。

用简笔画做的《命运》动画只是最朴素的操作。

在Minecraft里建造钢琴和蜜蜂，再用蜜蜂弹奏《野蜂飞舞》，才是音乐涂鸦大神的进阶之作：

这些蜜蜂是学过音乐吗？

起初，我以为音乐涂鸦这么抽象的东西，只能存在于二次元。

但一位自制音乐激光装置的大佬，却再次超出了我对音乐的想象力：

利用一个和音响能产生联动的物理装置，音波便可以不再被囚禁在音响里。

它可以变成五颜六色的迷幻光波，满足你对节拍的一切幻想。

想象一下，如果激光足够多，颜色足够迷幻——

当一整个屋子都会随着音乐一起呼吸、变换颜色时，不用2077，这就是2020的赛博朋克：

音乐区的UP主们可都太拼了，玩个音乐，你还得会物理编程。

但比起视觉的刺激，这些赛博可视化最让我惊喜的点，是让我发现了：

我们的听觉，远不是最敏锐的感知路径。

欣赏音乐，一定得靠耳朵吗？这是一个充满后现代思辨的提问。

音乐改变生活

玩音乐的一大功能，是实现自我表达。

就读于北大的UP主SealWu吴一凡，就将自身的想法注入音乐中，将其原地升华成深刻的艺术。

他将鲁迅作品《野草》中的16首散文诗，改编成了一首Hip-hop song：

我举起投枪，但他们早已脱走

鲁迅的文字，贴合说唱中的批判精神，让这些摘选自《野草》中的文字和故事，依旧在今日让人警醒。

看来，鲁迅笔杆下的这把火炬，早已通过新的形式传递到新的青年手中。

无独有偶，热爱嘻哈文化的UP主灶下钟也棠，也从前人的作品中获得灵感。

只见李白先来了一个下马威：

“你一贬再贬，一次比一次远，来来回回写赤壁，因为去别的地方要钱。”

苏轼也不甘示弱：

“小学生背你诗，因为它们又短又好记，你所谓出尘绝世，不过是眼高手低。”

歌词不但对李白和苏轼的诗词信手拈来，更穿插了大量生平典故，可见UP主知识储备之充足。

诗词不但能与说唱音乐兼容，流行乐也不例外。

当才女诗人李清照的词，填进《起风了》的曲里，便是一种跨越千年的契合。

值得挖掘的灵感宝库除了古人，还有经典电视剧，比如《西游记》。

以直译翻唱走红B站的UP主丁克森，大家对他堪称精神污染的翻唱印象深刻，却忘记了他是一名专业音乐人。

口活绝佳的他，曾用嘴巴模拟13种乐器，一个人录制出早期电音神曲《云宫迅音》。

而在B站西游宇宙中还有一个普罗米修斯般的存在，他就是UP主倒悬的橘子。

前段时间他推出了千万级视频《你那叫说唱厂牌吗？》，大唐gang便正式出道。

一时之间，各类二创视频刷屏B站，逐渐离谱。

不但有各种语言直译翻唱，孙悟空、猪八戒等明星成员还相继单飞，推出单曲圈粉无数。

美猴王单曲。

很快，各路UP主也大显神通，陆续整了美猴王diss曲、美猴王dissback曲，还有牛魔王、哪吒等加入混战。

后来，甚至观音和如来佛祖都出来劝架了。

西游说唱宇宙名不虚传。

每当音乐区有现象级作品出现，总会有大量UP主加入创作阵营，并推陈出新。

这背后是音乐区UP主们蓬勃创作力的体现。

从装置乐器，到演奏翻唱，再到歌词创作，UP主总是拥有无数种玩音乐、重塑音乐的方式。

他们既能让欣赏的门槛从高变低，让每个人都能进入并打开音乐世界的大门。
 
又能把小圈音乐与大众喜闻乐见的作品实现巧妙、令人耳目一新的链接。

UP主采紫葳的凌霄子的说唱厂牌家有儿女版。

如果说，音乐对于普通人而言，是摆在橱窗里的艺术品。

那么如今在B站的音乐区里，音乐则成为了每个人都消费得起的平价商品。

在B站音乐区，音乐真正从生活的各个维度一起流动了起来。

这便是B站音乐区的内核——

让音乐，改变每一种生活。

作者  |  老妈蹄花

编辑  |  会厌

         运营  |  脑瓜蹦儿