【凤凰艺术｜独家】李振华：我希望二次合作能更好把握香港的特殊性
【凤凰艺术独家报道】2014年“香港巴塞尔艺术展”首度推出的“光映现场(Film)”单元便备受各界瞩目，今年将再接再厉，由李振华再度担任2015年香港巴塞尔艺术展“光映现场(Film)”单元的策展人。“凤凰艺术”于1月9日晚对李振华进行了连线专访，并带您了解本届香港巴塞尔的最新筹备情况，李振华对新任亚洲总监黄雅君的看法，以及他与巴塞尔艺术展合作的所思所想。
（为方便您的阅读，以下“凤凰艺术”简称为“Q”，李振华简称为“A”）
李振华：观众对空间和集体观赏氛围的体验，赋予“光影现场”很多特殊性
▲ 2014香港巴塞尔“光映现场”展出作品：王海洋，《弗洛伊德，鱼和蝴蝶》，2012年。
▲ 2014香港巴塞尔“光映现场”展出作品：张干琦，《在缅甸的日子》，2011年。
▲ 2014香港巴塞尔“光映现场”展出作品：Bill Balaskas，《Parthenon Rising (II)》，2011年。
Q：去年“光映现场”反响如何？在与观众的互动中，有达到你预期的展览效果吗？通过第一次的策划，您积累了怎样的经验？
A：第一届“光映现场”积累的经验主要有几个方面：第一是我一直关心的关于公共空间和公众 ；另一方面就是香港和电影工业；还有一个方面是关于“录像”和“电影 ”。
在第一年的项目里得到了很好的印证，有很多人来看这个项目。当录像和带有电影美学的东西在同一个环境被播放的时候，产生了一个很奇妙的效果。就是观众对它的接受；对空间和集体观赏的氛围的体验，给予了这个项目很多的特殊性。
李振华：对于第二次的合作，希望能更好把握香港的特殊性
Q：今年你再次担任香港巴塞尔艺术展“光映现场”单元的策展人，你的策展思路有哪些新的转变？或者说今年的展览将会呈现出哪些不同的新东西？
A：对于第二次的合作，我希望能更好把握香港的特殊性，能更好的找到在几十年来，具体在文化方面的冲突，它所体现在影像中的方面。很多不同的艺术家，他们所做的这些工作具体的指向，包括与现实接壤的关系，或者“取向”未来的关系，到底是怎样的。
所以，在15年的策划里，我更多的是在讨论影像及其相关的问题。另外是这十年来比较重要的关于占领美学、社会参与性的问题。当然这也是上一届的遗留，上一届的研讨会就叫做“激进者的乐园”。
李振华：马克•斯皮格勒对我的工作给予完全的自由度
Q：马克•斯皮格勒对是如何评价“光映现场”的？你们之间是一种怎样的合作关系？
A：我跟马克•斯皮格勒的接触并不多，之前在香港的新闻发布会上有过一些交流。他对我的工作还是很认可、很支持的，而且他给了我完全的自由度，就是具体怎么选择、判断，以及发展这个项目，他都会更多尊重我的决定。
李振华：我很期待黄女士能带来与男权、主流社会不太一样的东西
Q：巴塞尔艺术展隆重宣佈委任策展人兼艺术顾问黄雅君（Adeline Ooi）担任巴塞尔艺术展亚洲总监，您怎样看待这样的人事调动？尤其是一名女性领导者，这会给巴塞尔艺术展带来什么样的影响？
A：我有很多朋友了解黄雅君女士，就觉得非常合适。然后我也觉得是一位女性非常好。因为大部分时候我们看到的这种博览会的活动之类的，女性做为领导者的角色很少了一些。 所以我很期待黄女士能为这个项目带来新的风气。
另外一个就是她的专业度，能为整个项目带来更好的，或者说更有趣的一个专业形象。因为，当男性为主打的时候，它可能有一定的做为男权社会的惯性，我很期待黄女士能带来与男权、主流社会不太一样的东西。
Q：与黄雅君女士成为同一个团队的成员，你们之间的合作与互动是怎样的？
A：我最近也才刚刚知道，黄女士担任了亚洲总监。我跟她并没有任何交往，所以我也很期待与她见面。
李振华：今年巴塞尔与以往最大的不同就是时间
Q：你觉得今年的香港巴塞尔与以往相比会有些什么不同？
A：今年巴塞尔与以往最大的不同就是时间，因为在春节之后没有多久就要参加博览会。我觉得这可能是一种在更全球化视野下的一个变化。就是博览会在之前蜂拥而至，而且在同一时间被微妙的调控着，那么这个调控其实是更好的适应某一地区地缘的特征，这个是我所关心的。那么在上届巴塞尔博览会，它的丰富性以及对Projects，就是比如说“ 艺聚空间(Encounters)”项目的这种关注都非常棒的。因为它开始脱离开大家惯常的对博览会的一种认识，比如只能有小幅的作品被销售啊等等。所以它是在打破这样一种大家惯常的对亚洲市场的了解，开始有更多的影像、装置作品出现。
Q：在你眼中，香港巴塞尔与迈阿密和欧洲的博览会相比，有何不同？是什么造成了这样的区别呢？
A：当然它跟其他的比如迈阿密、巴塞尔还是有很大不同。毕竟欧洲的、美国、包括亚洲和香港的传统，应该有它在个性和特征上的一些区别的。
李振华：有两位伟大女士的加入，非常值得期待
▲ 2014年香港巴塞尔“艺聚空间”展品：Mizuma Letter
▲ 2014年香港巴塞尔“艺聚空间”展品：Long March Space
▲ 2014年香港巴塞尔“艺聚空间”展品：iPreciation 装置
▲ 2014年香港巴塞尔“艺聚空间”展品：孙逊作品
▲ 2014年香港巴塞尔“艺聚空间”展品：“市民”
▲ “艺聚空间”项目策展人Alexie Glass-Kantor
Q：今年巴塞尔最大的亮点将会是什么？
A：那么如果说到最大的亮点，因为我很期待今年我们的另外一个同事 Alexie Glass-Kantor做“艺聚空间(Encounters)”项目的策展人。我非常期待看到她的工作，我也很期待黄女士的工作。有两位伟大女士的加入，我觉得是非常值得期待的。
李振华：巴塞尔艺术展的整体专业度最值得期待
Q：巴塞尔艺博会被称为国际艺术博览会的标杆，那么你觉得它的成功之处在什么地方呢？
A：我觉得巴塞尔博览会整体的专业度，是它最值得期待的。这种专业度里面包含着非常复杂的运作机制。包括博览会与画廊的关系、传媒的关系、当地从政府到商业领域的合作关系等等。我觉得之所是标杆，就是因为它在各个领域处理的都很完美。同时它允许，或者给予，其他的不管是博览会还是大型活动足够的支持和包容。
Q：亚洲尤其是中国近年来相继出现很多艺术博览会，你有关注过吗？怎么看待这些新兴的、本土的艺术博览会？
A：国内的博览会我关注的非常少。只有在七、八年前，还有跟博览会的朋友有过一些聊天和接触，甚至做一些项目。但是最近这几年都不太有了，所以我没有关注也没有办法说。我也不太了解。
Q：谢谢！
巴塞尔艺术展官方资讯
之前，巴塞尔亚洲博览会新任亚洲总监黄雅君曾表示：“我非常荣幸能被委以如此重任，并殷切期待加盟香港团队。过去两年我一直与巴塞尔艺术展合作无间，但我仍需为这个全新的任命勤加学习，相信在出任亚洲总监的最初几个月，我将全力支持我的团队筹办即将举行的香港巴塞尔艺术展。我非常期待与来自不同地区的艺廊、收藏家及艺术机构紧密合作，进一步推动展会在香港站的发展，让亚洲地区艺坛更百花齐放。”
巴塞尔艺术展总监马克·斯皮格勒也曾表示：“我很高兴黄雅君加盟巴塞尔艺术展团队，担任亚洲总监一职。她拥有丰富的策展与艺术顾问经验，在亚洲及亚太地区艺坛的不同领域均交游广阔，在西方艺术世界亦同样广结人脉，熟悉艺术市场不同层面的运作。相信她的魄力与性格将为未来的香港巴塞尔艺术展注入全新气象，并在全球的巴塞尔艺术展将亚洲艺术的不同特色发挥得更淋漓尽致。”
巴塞尔艺术展是全球一致推崇的国际艺术交流平台。每年于巴塞尔、迈阿密海滩和香港举行的艺术展会，演示了现代艺术与当代艺术的最高水平。三大展会各有其地区性意义，参展艺廊根据不同地域安排展出作品，巴塞尔艺术展亦积极与当地文化组织合办各类型的艺 术活动。除了为世界顶级艺廊而设的展示空间，展会更设多个特别展区，聚焦最新的视觉艺术发展，让与会者跟艺术世界有更深的联系。
2015年香港巴塞尔艺术展将于2015年3月15日(星期日)至3月17日(星期二)于香港会议及展览中心对公众开放。本年度的展会不单招徕了多间来自世界各地的画廊再度回归，更吸引了不少欧美地区的画廊首度参展。本年度艺术展分为：画廊荟萃(Galleries)、亚洲视野(Insights)、艺术探新(Discoveries)、艺聚空间(Encounters)、光映现场(Film)五个版块。
以及巴塞尔艺术展对话(Conversations)和沙龙漫谈(Salon)等系列的座谈会。 此外，巴塞尔艺术展将与香港的顶尖文化机构合作，包括亚洲艺术文库(AAA)、亚洲协会香港中心、Para/Site艺术空间、Spring工作室，以及香港未来的视觉文化博物馆M+。上述各机构将于展会期间在会场内外同期举办各类型相关艺术活动。
李振华简历:
▲ 香港巴塞尔艺术展“光映现场(Film)”单元策展人李振华
出生于中国、目前工作于苏黎世和上海。
自1996年以来活跃于艺术圈，他的艺术实践主要围绕策展、艺术创作和项目管理。他是新时线媒体艺术中心（Chronus Art Center）的三位创办人之一。自2010年起，他是瑞士Zentrum Paul Klee Bern艺术中心Summer Academy（夏季学院）项目，以及Prix Pictet国际摄影节的提名人。
李振华是2014年英国Barbican艺术中心即将举办的“数字化革命”展览的国际顾问委员会成员。他编辑了众多艺术家出版物，包括《颜磊：我喜欢做的》(Documenta, 2012) ，《胡介鸣：一分钟的一百年》(2010)，《冯梦波：西游记》(2010)，和《杨福东：离信之雾》(2009)。他的艺术评论在2013年集结成册，以《Text》的书名出版。
2014年李振华策划了香港巴塞尔艺术博览会的“光映现场”，并将继续担任2015年的“光映现场”的策展人。
（凤凰艺术 Gege 北京报道 责任编辑伯牙）