#一定要去现场系列# 专访日本数摇先锋乐队LITE

Original 2017-05-24 葵大浪漫MegaROMANTIC

LITE去年4月在愚公的现场，我是作为一枚小粉丝，和身边各路post-rock爱好者组团去的。他们的现场气氛极好，精彩卓越，张力十足，表现欲通过乐器流露得十分得体，还带有一点点野性。尤其是贝斯手井沢惇先生，贝斯弹得好，肢体语言也丰富，大有前呼后拥的架势，引得无数歌迷从此「路转粉」。「现场比专辑要棒」，「很燃」，「直播看得要蹦起来」，2016年LITE专场演出也被评为「妞闹二零壹六 · 年度最佳现场」之一。

2017年6月，LITE将在newnoise的邀请下再次来到中国，并携带他们的新专辑「CUBIC」，登上京沪双城的舞台。历经三年零五个月的锤炼再发新砖，LITE又迎来了哪些变化呢？请大家做好准备，读一下来自大浪漫的专访，并和我们一起前往现场迎接升级加强版的LITE吧！

□ 大浪漫专访 □

日本数摇先锋乐队LITE及新专辑「CUBIC」

采访葵 / 翻译尚笑

关于「 C U B I C 」

MR. ：这次的新专辑主要是表达了些什么？厉害之处给大家介绍一下吧！

LITE：关于这张作品，最想要表现的应该就是关于LITE「回归原点」这一概念。我们经历了很多次海外巡演，尤其是在相比日本观众反应更为直接的海外观众面前，令我们认识到，相比那个大多使用电子合成器创作与表演的LITE，我们更应该成为一支着重使用真乐器，并且是由人去真正演奏音乐的乐队。这也是LITE最初始的形态，作为乐队这一概念存在的LITE。

MR. ：专辑中增加了几首人声作品，尤其「warp」那首是武田先生自己唱的吧，为什么在出道以来的这个时间点选择加入唱呢？是出于既往合作顺势而成的吗？对于LITE，人声是作为整体音乐性的一个部分来考虑，还是单纯考虑通过人唱表达新的内容？

LITE：在创作「warp」这首作品时，我们发现即使启用真乐器，依然感到完成度上的不足，有些东西（感觉）只用乐器是无法完成的。在无数次「试错」之后，作为一种尝试，我将一些旋律唱了进去，结果竟然相当合适，于是当即决定加入人声。而对于LITE来说，人声部分的使用并不是单纯去唱歌，而是作为「音声」的一种来看待的。

但想要将唱出来的歌做为器乐的一部分融进音乐是件很难的事，所以我们故意将人声处理成一种几乎无感情的，甚至没有语气的唱法，这才最终得到了满意的效果。

MR. ：以后会把在器乐中增加人声作为一个常规的设定么，或者会转而去尝试其他的新可能？

LITE：现在还没有将演唱作为常识性表现手法的打算。对我们来说，加入唱只是一种实验性的行为，以后也会继续这种实验。甚至最近还在创作一些以木吉他作为主要乐器（元素）的作品，这种新尝试会不断地进行下去。

关于乐队近况

MR. ：通观LITE的经历，还是在海外更多一些吧。是否从一开始就把自己的定位放在了全世界？出道至今已经14年，如何定位自己在全世界后摇音乐中的地位？在日本的呢？

LITE：LITE一开始组建的时候，我们就已经将视野延展至海外市场，并将其纳入乐队活动的考量范围了。虽然最开始这种概念还不甚清晰，但当我们意识到自己的确是一支能将日本人的旋律概念与后摇这种风格很好融合的独特乐队时，这种想法就顺其自然地产生了。

其实我们以前就完全不在意所谓风格搭配，和很多种类的乐队都一起演出过，同样也没有过分意识过国家地区等概念。所以，无论在哪，尤其是在日本的后摇乐队中，我们都应该算是一支无法完全明确风格，比较能自由变化的乐队，也是支不断进行新挑战与新尝试的乐队。

MR. ：在其他访谈中提到的「世代交代」的感觉，是一种感动，还是一种动力？

LITE：作为一支存续了14年的乐队，很多乐迷其实和我们的岁数都差不多，新的粉丝也在不断增加。无论我们去哪个国家演出，都会碰到越来越多的年轻粉丝和我们说，「读高中时就一直在听你们音乐」。所以，基本上这句话是特指粉丝（年龄层）的世代交代。

每当有人这样说的时候，我们都觉得能将乐队工作持续下去，实在是一件感觉相当好的事情。

MR. ：中间没有发行专辑的时间里，除了参加演出和音乐节以外，都做了什么？看到报道说你们花了一年的时间去旅行，能简单介绍一下么？

LITE：这张专辑与上一张专辑的发行相隔了三年半的时间。这期间我们一直在进行巡回演出，包括欧洲、美国以及亚洲，的确去了很多国家。不过，虽然海外的演出大多数都很令人满意，也确实有出问题的时候，那都是不去亲身体验外面的世界就无法获得的宝贵经验。我们在解决问题的过程中得到了成长，这些全部都体现在「CUBIC」这张专辑里了。

MR. ：大家是如何走在一起，并决定做后摇/器乐这种风格的音乐，能否简单介绍一下？

LITE：当初我们组建的时候，完全没有决定一定要做后摇这种音乐，却一心想要做那种谁都没做过的音乐。其实最初我们是有主唱的，在主唱脱团以后，我们才决定以一支纯器乐乐队的形式延续下去。并且，在主唱离开之后，我们越来越倾向于做些舞曲类的东西，逐渐在不断尝试的过程中形成了现在的风格。

MR. ：最喜欢，或者对自己影响最大的后摇乐队是哪支？

LITE：有一支令我们乐队全员都受到很大影响的乐队，就是54-71。第一次接触到他们的音乐时，我们就被那种简练到极致，毫不拖泥带水的气质征服了。另外，toe对我们的影响也很大。很大程度上来讲，毫无疑问是toe推动了器乐后摇乐队在全日本的发展。

https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=e0396gtgv4h&width=500&height=375&auto=0Lite 「Square」@Lincoln Hall/Chicago, US/2017

MR. ：关于和mouse on the keys一起美国多城市巡演，有什么值得回味的地方么？经过这样的大规模巡演，在音乐上会不会有新的想法？有没有计划下一次海外大规模巡演？

LITE：我们与mouse on the keys是在美国东西海岸，共计13个城市进行了巡演，特别是在洛杉矶那次的门票全部卖光了！我们感觉到，原来在海外也能进行大规模的，甚至不输给日本本土规模的巡演。

今年的新专辑巡演也会遍及世界各地。已经确定了中国，欧洲和美国巡演也在企划中。

MR. ：经过一段时间的蜕变和思考，现在觉得自己乐队最擅长的是什么呢？

LITE：LITE最引以为傲的，是四名成员在乐器演奏和对声音的把握方面都拥有自己的特色。我们在创作中不会追随某一个人，视其个人成为乐队主导，而是每个人都充分发挥自己的本色，再将四人的演奏融合在一起，方能成就LITE的音乐。经过14年演出与录音的磨合，我们已经将这些经验融会贯通，如今LITE的演奏可算是乐队史上最佳状态。

MR. ：听说武田先生是做行政书士的，艺术家或音乐家能做这种极度理性思维工作的人不太多啊，对创作，尤其是后摇这种在编排上很缜密的音乐有什么影像么？

LITE：其实并没有特意去转换自己状态的必要。对于行政书士来说，相比完成手头的工作，不断去开展新的业务和生意更重要。将行政书士与音乐两者结合起来，再去进行崭新形态的工作时，感觉就像在做新曲时那样充满了期待感。

* 行政书士：代理个人或企业法人同政府部门打交道，处理登记、报批、办理执照、项目审批等业务的职业，须通过类似于我国国家司法考试一类的考试方能取得职业资格。

MR. ：有报道说，LITE每次海外演出回来，都会为下一次演出准备适当（符合当地观众）的作品，甚至会特意创作这样的作品。那么对于中国观众来说，这次准备了什么样的作品吗？对中国观众的印象是什么样的？

LITE：现在我们已经积累了一些新作，其中有一些已经开始在电台中播出了，还有一些已经正式发表。不过团队协调感还不能说是很完善，正在不断进行各种调整。所以在此次中国公演中，究竟能不能拿出来献给大家仍是个很微妙的问题。

我们在以往大大小小的演出中，经常会特意改变演奏乐曲的顺序，或者去演奏很久以前的作品，最大目的就是为了能让来看我们演出的乐迷玩得开心。包括这次中国公演，也会尝试一些以前没有做过的事情。

中国的乐迷对我们实在是关爱有加，并且都能很直接的表达出自己的情绪，在中国演出总是能很尽兴。相当的期待能再次与中国乐迷见面。

MR. ：非常感谢，祝你们演出成功！

演出信息

日本数学摇滚先锋

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新专辑「Cubic」京沪双城巡演