美学 | 在这个讲真诚的时代，艺术率先变得透明
透明制品的创作探索似乎成为了表达美的一条新型定律，当世界变透明，艺术家们用透明制品的坚硬表达通透空灵的艺术个性，不清不楚的质地并不会模糊审美，光线折射的原理反而使作品更加值得观赏与思考。
While some artists are searching for the newest medium to incorporate their visual expressions, the most basic transparent objects have instead become a few artist's beloved instrument. Three artists shown below have featured either glass or recycled resins as the main material, and made each object luminous, glossy and extravagant.
/
日常生活中的商店水果装饰展示品们，往往被赋予了鲜艳到夸张的颜色，变成了足够有机的模样，却丢失了植物们该有的纹路。新西兰艺术家Devyn Ormsby便善用巧思，将日常水果的轻松俏皮与水晶玻璃的沉着稳重结合，制作以柠檬、香蕉、橘子等水果为形状的玻璃装饰品，向上世纪60年代的吹制玻璃水果制造商和收藏家致敬。
每一颗玻璃水果都是纯手工制作，用蜡雕刻成膜后，制成晶莹剔透的Glass fruit。这样独特的材料，可以捕捉和反射光线，也还原和留住了更多细节：橘子表面凹凸不平的酒窝们、香蕉光滑流畅的微笑弧线以及梨子们执拗的不倒翁形象。Devyn以这种方式与日常物品思考对话，给予它们‘Catching colours & light’的魔力。
/
瑞士艺术家Ugo Rondinone在五月的伦敦Kingly Street，将十五只小马驹雕塑的透明度调低，带来了名为「a sky . a sea . distant mountains . horses . spring」的展览。他的创作灵感来源于自然世界的启发，将马驹、海洋和天空等世俗元素结合，构成一个精神沉思的容器。
每一只小马雕塑都是由两种不同深浅的透明蓝色组成，中间的水平线暗示为贯穿于动物轮廓的地平线。于是，雕塑便成了一个装有蓝色海景和天空的容器装置。在这样一个空灵的微观世界里，景与物的传统公式被颠倒，“景观”转换成了身体的一部分。
CR: 小红书@lalala_
CR: 小红书@47学姐Erica
Rondinone表示每个马驹都由烧制玻璃等物质结晶而成。当画廊的自然光照射到马驹，不同的蓝色也向外折射，超出了玻璃马驹本身的范围。十五只小马驹雕塑便像是改变空间的棱镜，创造了一种蓝色变化的“光景”。
CR: 小红书@47学姐Erica
/
透明的逻辑，不是只有玻璃才能厘清。Kim Markel就为透明艺术品的再生之美提供了新的载体与定义。常年在The Hudson Valley的一家铸造厂工作的她，将旧眼镜、午餐托盘和汽水瓶的混合物与树脂粘合，将混合物放入模具中成模、打磨和抛光获得半透明的饰面，名为“Glow”的透明制品由此诞生。
Markel的巧手锻造过程像是在开盲盒，冰淇淋色的椅子、桌子、手镜和壁镜，透明的质地也保留了不同色彩的纹路线条，是有机与手工结合的作品。异想天开的世界里从不缺乏美，但Markel以保护环境的初衷，减少新材料使用，这样的创作美感才是旷日持久的浪漫。
- - - - - - - - - -
撰 写 W R I T T E N B Y / M O M O Z.
- - - - - - - - - -
活动时间 TIME
2021 / 8 / 21 至 2021 / 9 / 20
11:00 AM - 22:00 PM
活动地点 VENUE
L1-08 & L2-05
上海市黄浦区淮海中路523号
TX淮海｜年轻力中心
TX Huaihai, No.523 Middle Huaihai Road,
Huangpu District, Shanghai.
- - - - - - - - - -
凡几品牌及文章排版图文素材设计版权归凡几Common Rare所有。未经许可不得随意擅用上述图文及文字，已获得授权的内容应当在授权范围内使用，并注明来源。违反上述声明依法追求其法律责任。