“想象上海”，一场公民主导的城市文艺复兴
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《绽放》 ©胡钟文
古驰携手栩栩华生发起的“想象上海”（Blooming Shanghai）艺术创作征集企划在近日落幕。不日后，优选作品将由位于丰盛里的古驰艺术墙以及多个承载上海精神的标志性文创场所共同呈现。
一座
“梦之城”
一座足够包容的城市应当赋予生活于其中的人们充分地展开想象的空间。
在中国的经济发展中处于领先地位的城市上海，不容忽视的城市规模和复杂多样的人口与文化，也促使它最早形成了中国现代城市文化与公民精神：上海的2500万居民，出于对这座城市的热爱，不断向这座已有百年生命的都市注入着与时俱进的活力。
上海与以“多元化、自我表达、包容性与社群联结”为核心价值的古驰品牌有着相融的可能。从世界各地的城市文化中攫取灵感是古驰品牌创作总监亚力山卓·米开理（Alessandro Michele）的独特创作方式，在品牌2016秋冬发布会上，他以数个旗袍式造型探索了西方视角下的中式风情表达，在他眼中，东西方文明和谐交融的上海承托了古驰对于中国乃至东方的想象。上海，自然而然地成为了古驰的全球城市灵感地之一。
《古驰原典》展览“派对记忆”即时互动影像装置展厅 ©GUCCI
2021年起，古驰加速了与上海的互动：四月，品牌百年回顾大展《古驰原典》亚洲巡回展首站落地上海，展览现场打造了 17 个以装置、视频、特定场域、幕墙等多媒介组成的沉浸式体验空间，用光影与时装再现了米开理出任品牌创作总监以来主导的 16 个往季时装系列中的定格片段。
2021年6月，古驰《Aria—时尚咏叹调》系列于上海发布，特别呈现13套全新造型 ©GUCCI
六月底，古驰于上海举办品牌大秀，作为品牌百年诞辰的另一项庆典活动，呈献了《Aria—时尚咏叹调》系列。在这场秀上，有13个全部由中国籍模特演绎的时装造型首次亮相，它们由创作总监亚力山卓·米开理特别设计，是献给上海社群以及中国文化的一份颇具诚意的礼物。
一次
链接
在共同见证下，一个褪去单一印象，多维想象交织的上海得以呈现。
在坚韧地度过一个特殊的春日后，生活在上海的城市公民渴望个体视角的表达与倾诉，古驰回应了这种呼唤，并提供了一个公开展示的平台，作为具备社会责任感的本土媒体力量，栩栩华生凭借其对在地社会议题的深刻洞见承担着本次链接的桥梁角色。在三方共同见证下，一个褪去单一印象，多维想象交织的上海得以呈现。
“想象上海”艺术创作征集企划线下宣传落地上生.新所
“想象上海”（Blooming Shanghai）艺术征集企划由“想象”和“上海”两个呼应的部分组成：想象是人类进步的触发点，它能突破时间和空间的束缚，给困境中的心灵以疗愈，让希望得以重燃。由此出发，想象是上海在沉寂中蓬勃、复苏的最佳方式，作为创造力的源头，想象也深刻根植于古驰品牌基因，成为其极具辨识度的超现实主义美学的创意之源。
而上海“一体千面”的特质使其成为最适合承载想象的母题：自民国起烟火未熄的十里洋场、黄浦江畔直耸入云的东方明珠塔、张爱玲华美旗袍的一角、满载衣物的龙门架与电线层层交叠的弄堂、微风中隐隐的玉兰香气——千面上海的每一个切面，都足以延伸出无尽的想象空间。
“想象上海”艺术创作征集企划线下宣传落地M+幸福里
无数个
私人视角
在后现代“去中心化”的语境下，个体的表达与态度应该被重视。
在后现代“去中心化”的语境下，个体的表达与态度应该被重视。有别于传统意义上公共艺术惯用的整体性叙事特点，“想象上海”项目积极鼓励公民执笔，借助艺术的表达履行作为城市所有者的社会责任。
在本月中旬，由来自不同文艺领域的人士组成的评审团从“地域性、原创性、标志性、社会性、情感性、可行性”等维度进行审核，最终从上千幅作品中推选出四个画面。23日，在栩栩华生方主持的“我们‘想象上海’的方式会是什么？”线上对谈中，四幅优选作品的作者阐述了其创作背后的私人精神旅程。
《上新现场》 ©万茜
在作品《上新现场》中，艺术家万茜将多个上海地标性建筑以抽象形式演绎，拼组成一幅融合的背景，而画面主体——正在演奏着的乐队代表着她对上海最直观的印象：活力与包容。在上海，她与来自五湖四海的朋友们相聚，探讨兴趣，追求梦想。聚会与音乐是生活中重要的一部分，这些愉快的记忆都被包裹在了创作时的愉悦心情中，“这个城市有自己独特的节奏、韵律，我们享受在这里的生活，就像沉浸于一场酣畅淋漓的演奏”，她这样说道。而“上新”二字蕴含了万茜对于上海未来的期许。
《记忆上海》 ©Frank Zou
《记忆上海》则采取了更加具象的呈现方式，创作者 Frank Zou在上海弄堂里生活，他从日常观察上海的方式——自内向外的取景框视角出发，提取了城隍庙、外滩、石库门、陆家嘴，以及玉兰花等上海标志性符号，并以蒙太奇手法拼接，最终形成一幅虚实相映的画面。在Frank Zou的眼中，“上海是一个新旧融合的很巧妙的城市”，他尝试通过颜色做一个过去和未来的对比，深紫色作为过去的部分，明亮的黄色和粉色则代表未来。
《长长》 ©Loliloli
作品《长长》似乎突破了传统的摄影或绘画的定义，描绘了位于上海的，某个由密集楼宇组成的不知名街区中迸发出的数道霓虹色光柱，在抓住观者眼球的同时，代表着作者Loliloli对于群体情绪的，颇具哲学意味的表达。这幅由电脑成像技术创作而成的作品，从某种程度上与久远的拉斯科洞窟的壁画艺术遥相呼应，“万年前的艺术家借着火把的光在深邃的黑暗中创作，火光下观众的情绪与艺术创作相结合。黑夜和光，一直是将人类情绪修炼成艺术的终极媒介。”Loliloli表示。
《绽放》 ©胡钟文
胡钟文的作品《绽放》营造了一个更为舒缓的氛围，作者希望用粉紫色的天空，黄绿色的植物与花朵疗愈观众的感官，从而达到一种内心平和的状态。画面中两个模糊性别的，慵懒地远眺着城市天际线的身影格外引人注目：人形轮廓中，透视出一幅昼夜并存的自然景象。胡钟文采用这一超现实主义手法记录下生活在这座城市里的社群的特质：“我想要表现在上海努力打拼和工作的人们，因为内心对美好生活的向往，为之不断付诸实践和创造爱的过程。”
共同的
责任
从“现实上海”通往“想象上海”的进步阶梯，注定由上海的真正所有者——城市公民来构建。
创意产业内的品牌在其与受众的互动关系中，加码人文和精神的关注与关怀方面的实践，对于品牌实现可持续的业务转型愈发重要。
从这个角度透视，“想象上海”是一次面向未来的商业模式的探索与实验，其浪漫的形式背后实际上是“商业向善”的价值观在支撑，标志着在新的时代背景下，富有人文精神的奢侈品牌看待本土社群的视角突破了“中国市场”的集体定义，而转向对多元个体的尊重，并尝试建立一种让消费者的声音能够被听到、创意与表达能够得到反映与展示的，全新的品牌和客户的关系。当更多富有责任心的品牌迈出这关键的一步，其既能形成可持续的竞争力，也能借助自身的影响力来助推进步发生。
古驰创作总监亚历山卓.米开理以画作献礼“想象上海”企划收官
本周，“想象上海”艺术创作征集企划的优胜作品将在位于丰盛里的古驰艺术墙以及多个承载上海精神的标志性文创场所实地展示，既作为一场由上海公民主导的“城市文艺复兴”的见证，同时让想象和期许延续。
对于那些居住在上海，或者对这座城市抱有憧憬的人们而言，在经历一场艺术的疗愈之旅后，公民的共建精神正在对于上海未来的想象中坚定、升格。正如“想象上海”的评审之一，知名音乐人、演员李宇春所说：“用艺术的力量，去参与城市的创造，也是一种对自己所爱之城的浪漫表白。”而由“现实上海”通往“想象上海”的进步阶梯，也注定从上海的真正所有者——城市公民的双手中构建实现。
位于丰盛里的古驰艺术墙和其他上海标志性文创场所将于本周共同呈现“想象上海”优选作品
撰文：晨歌Frida
编辑：刘晋源
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