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没有涂鸦，城市会变吗｜DS Talk回顾（下）
街头艺术作为一种相对小众但又面向大众的艺术形式，希望能给予大家一些新的灵感与力量。以下是论坛回顾的第二部分，发稿前经过发言人的审校。
*温馨提示：文章较长，建议加入收藏慢慢看
whyyy（左）：艺术家，现居于深圳，2001年开始以喷漆作为主要创作媒材，人称“涂鸦界的活化石”，作品横跨家具、绘画、街头艺术等不同艺术领域。他将西方精粹与中国传统文化进行新的融合，在理解西方美感和东方哲学的基础上，创作出独特的新中式风格。
雷童（中）：艺术家，街头文化策划人，街头艺术创意单位PSSSST主理人。
卓楚楚（右）：E238创始人，策展人，艺术栏目猫瞳山主持人。金融学、心理学专业毕业，拥有11年从业经验，策展落地400多场艺术商业项目，商业艺术与数字藏品课程讲师，威尼斯首届元宇宙艺术年展执行策展。
雷童
首先，街头艺术作为一门独立的艺术形式，它区别于其他艺术形式的要点是——创作场域，它所有的创作都发生在街头，公共场域。这个因素产生的最大的不同是观众的不同，我会称之为“经过这个场域的人流”。
“人流”以为着两层含义：一方面，在街头艺术创作时经过这个场域的人流有着各种各样不同的性格、教育背景，来自不同的民族、文化系统，观众是多样且不可被挑选的。相对来说，美术馆、艺术空间、展厅可以带有自身的风格属性，近现代的、科技的、水墨的，观众是经过选择前往的，空间内的所有展示和表达可以是针对性的。
第二层，“人流”意味着观众只是快速经过。不像展厅中的观众是做好充分准备的，安排一个下午或一天专程在美术馆看展，可以阅读前言和各个展签、听导览、了解作品和艺术家的背后故事。来自街头的观众不会给街头艺术的创作者这样的机会。在很短的时间如果作品抓住我了，那么我会停下来观看，若抓不住我就走了。
截然不同的观众导致街头艺术创作语法的截然不同，最终塑造了这一门独特的艺术形式。这种创作语法的核心是——在最快时间内抓住不同观众的注意力。
街头艺术快速抓住不同文化不同群体观众的注意力，并建立表达共识的语法使其成为一种国际化的通用“语言”，从美国开始到欧洲、亚洲，成为世界各角落各都市炙手可热的文化名片。今天，潮流艺术作为热门话题，背后所呈现出的重要趋势是大众向艺术的靠拢，我们不难发现其中登顶的几位艺术家，BANKSY、KAWS、Jean-Michel Basquiat，都出自街头艺术的背景。
雷童：很多人会讨论街头艺术是否一定跟“反叛”有关，以及是否就是用喷漆创作的墙面作品等等，作为一个新兴的艺术门类，朦胧和标签化的认知是正常的，但同时也会包含一些误解。在对于街头艺术核心基因的探讨中，我们归纳了三个核心特性：
关于个体价值与自我基因在创作中的强烈表达每一位优秀的街头艺术家都有着个性探索，下面先把发言交给whyyy老师，以他的创作作为个例，讲解作为中国街头艺术家，如何在街头创作的实践中融入自身的文化基因。
whyyy
我就思考作为中国人为什么要按照西方逻辑去创作呢，后来我就加入一些中国祥云，植物纹样。同时在结构上更加松弛，强调岩彩配色和留白。除了表达自我的存在感以外的另一层艺术表达。在基本的脉络里寻找新的元素。
©️whyyy
©️whyyy
©️whyyy
©️whyyy
在我的理解里，曾经社区里最中心、最高、最大的墙面是注意力的中心，那么今天的注意力中心是什么？比如互联网、商业、美术馆。那么在当下，是否能抓住新时代的注意力，新的观众，即是下一步街头艺术发展新可能的突破，也是纯正街头文化基因的传承。
“798现场”活动图片 ©️PSSSST
于是，PSSSST在2020年策划了“798街头艺术现场”，邀请了10组顶级的中国街头艺术家，选择了10个在798里最好的墙面开展创作。同期还做了两个非常有意思的小项目：一是“漫画亭”，邀请艺术家以自己的风格给观众画肖像；二是“怪兽游行”，将国外、港澳台无法到现场的艺术家创作的形象做成穿戴玩偶，由演员穿着在798与观众互动。在人流量巨大的艺术园区里创作，“占领”场域里最好的墙面，与观众进行互动，进而通过社交媒体的传播，“占领”互联网上观众的注意力。
行动的另一个层面是关于“体力”的。在一个百倍于人的墙面上，以一己之力开展创作，或是说走遍城市与世界留下巨大数量的在地创作，我们会看到个体力量与其产生的巨大成果的参照，墙面上的每一个平方都是艺术家体力的结果。
“Bomb It！”活动图片 ©️PSSSST
卓楚楚
任何的艺术作品都有其自带的磁场，会吸引着相同的观众进入到能量场里面去观看作品。比如说Bansky的小女孩大家可能不知道具体是谁画的，但只要他对这个作品有印象，那这个就是作品的成功之处。
Bansky作品，图片源自网络
艺术不仅为生活与精神而服务，同时也是艺术家的谋生方式，安迪·沃霍尔曾说，赚钱是艺术，工作是艺术，成功的商业是最好的艺术。曾经街头艺术是备受抵制的，但随着凯斯·哈林和巴斯奎特将街头艺术带到当代艺术，街头艺术成为了老少咸宜，快速抓住新生代眼球和注意力的艺术形态。曾经被街头艺术家“乱涂乱画”的墙面，吸引了众多的游客打卡，让商业项目有了更高的溢价空间。
最早大家是凭着热爱去做涂鸦和创作，后面逐渐变成生存的方法，或是一门生意。但这门生意最好的一点是：作者总能通过一些小心思，可以放肆地把自己的情绪、希望传递的内容藏在里面。艺术与商业从来都是共存的，艺术家的创作得到回报，大众获得更多精神体验，品牌与艺术完美结合，达到商业与文化与社会的多赢效应，何乐而不为。
如今，网络科技与社交媒体的快速发展，打破了地域和国界的限制，可以更快速帮助艺术家得到更多的商业合作机会，我们的每一个点赞，都有可能共同将一幅作品，一位艺术家打造成“顶流”，而这也让艺术家可以在艺术与大众商业之间创造无限可能，每个人都随时可能成为聚光灯下的“艺术明星”，以独特的作品捕获新生代的心，主导艺术风格品味的“代言人”。
卓楚楚：我觉得涂鸦艺术的魅力就是随街发现，而不是像打卡咖啡店一样打卡，我觉得“指定地图”会变成一个刻意行为而不是一个偶遇的行为。
mok_one：其实网络这么发达，找关键字可以找到了，各种途径的关键字可以找到一点。
Ruiz：我们之前做的项目后来做成小程序的形式，小程序可以找到每个城市的具体涂鸦地点，在哪个地方会出现涂鸦，就像我刚刚给你介绍的小程序里面了解一下。现在国外有很多针对于寻找涂鸦网红打卡点推出一系列旅游服务，但是在中国现阶段是没有。从最开始的涂鸦发展形式，最早我们只是让它出现在街头，让了解他的人自己去发现。
CHINAGRAFFITI.COM
COLLECTION 2020
mok_one：之前也有搞一些一起涂鸦入门的课程，但是坚持下来的人还是占少数，因为现在太多东西玩了，手机就可以玩一天。以前我们没有那么多东西玩，都会选择你觉得很突出的一项去玩，玩出个水平来。我们像传承一样带他进来玩，他们可能一时的冲动，就进来试一下，坚持下来还是很少。毕竟这个东西在户外日晒雨淋的，又脏、味道又不好，我们这个运动可能是站一天的运动。最尴尬的事情就是画的时候被人家打断，然后今天的心情就不好了。
whyyy：我说一下传承的问题，因为你一直在做，有人观察你的作品，他会尝试去创作、使用工具，并且很多人问我可以教学吗？其实挺难教学的，其实这种工具是很简单的，可能你画几幅作品就可以容易使用工具，我觉得最大的问题是他为什么去做这个事情，他是使用什么工具，是用喷漆、海报还是什么的媒介也好，为什么他要做这个？他要传递什么信息，我认为这是比较重要的问题所在。尴尬的点就是工作的时候不够材料。
mok_one：传承的话我以前是看whyyy他们一路走过来，如果你喜欢的话就喜欢，不喜欢的话，真的是打一下卡就收工了。有一部分人坚持下来的话，肯定会有人看得见的。
卓楚楚：我比较喜欢yyy的作品，很少看到有人能将中国的山水融到涂鸦创作里去。借这个问题延伸，我想请问歪老师在涂鸦中加入中国风，这是有意还是无意为之的？
whyyy：我最近在研究书法、水墨字，我的理解就是“洋为中用”，就是运用外来的文化，加上特有东方诗意的所创造一个艺术表达。如何用中国传统水墨的手法去画，创作应该是基于自身的民族属性或文化属性。街头艺术是从西方流传进来的，但艺术家学习的经历、世界观、价值观会自然地融合到创作里去。
后来我在社交平台上发现mok_one所创作的东西是非常抽象的字母，而不是这些具体的形象。很多其他的涂鸦艺术家也是一样，一开始做的就是字母或者非常抽象的画作，他最后真正能变现上墙的东西反而是相对具像、符合商业逻辑的。我想问你们觉得在商业合作中，艺术家的风格与题材、绘画的内容是不是有必然的关联？
mok_one：其实我现在也有上班，用另外一个方式去对待这个涂鸦这个事情。我上班，我空闲的时间去玩一玩，不要想太多，就把这个东西平衡掉，商业是商业，你自己的东西是自己的，最后在线上平台发的东西也是自己的。商业化的东西就是满足你们的需求，我不管什么价不价值，什么提升自己。我就是很纯粹玩的想法，坚持下来就好了。
雷童：拿一个项目来说，它本身有自己的诉求，但反过来说我们从一个宏观的眼光来看，我觉得每一种方式，无论是字体、抽象、具像，是否可以在兼具艺术内容的同时，平衡外部的需求？无论是商业合作、或是城市管理等。这是文化发展中持续存在的问题，它不应该成为一种困扰，寻求多个部分的平衡点就是工作的着力点本身。
观众：平衡是很重要。
雷童：平衡是必须的，是躲不过去的，比如我们推行的项目，商业的需求和艺术的表达一定是并行的。
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《脸庞，村庄Visages, villages》，2017《少年嘻哈梦The Get Down》，2016《画廊外的天赋 Exit Through the Gift Shop》，2010《凯斯·哈林的世界The Universe of Keith Haring》, 2008《潮流之战Style Wars》，1983《伴我闯天涯WildStyle》，1983