开售｜意大利爱乐乐团2023北大交响音乐会

主办：北京大学会议中心

演出：意大利爱乐乐团

指挥：尼古拉·马拉斯科（Nicola Marasco）

小提琴：安德烈·卡迪纳勒（Andrea Cardinale）

时间：2023年12月22日（周五）晚7:00

地点：讲堂观众厅

票价：40、60、100、180、280、350元（凭北京大学校园卡购买）

（本场演出1.2米以下儿童谢绝入场，演出票售出后概不退换，请勿为1.2米以下儿童购票）

本场演出仅面向校内观众售票。

演出售票后前三日（11月20-22日）一层第2、3排凭本人北大学生校园卡售票窗口刷卡购票享五折优惠，每人限购一张。

1.学校现在实行预约入校，讲堂任何活动票无法作为入校凭证，校外人员请通过北京大学公众号自行预约，无法预约的校外人员请不要购票。

2.校友可凭校友卡入校，所携家属请提前通过所在院系联系入校预约事宜。

3.票品具有特殊的文化服务时效性、稀缺性等特征，购票后不支持退换。

4.活动前30分钟开始检票，凭票、扫码均可入场，对号入座。

5.选择扫码验票入场的观众，请提前将验票二维码截屏保存，以免造成入口拥堵。二维码使用一次即自动失效，请妥善保管。

6.扫码验票入场后如需换取纸质票，请于活动结束后5日内凭订单记录至讲堂售票窗口人工兑票。

１.朱塞佩·威尔第

《威尔第名曲联奏》

选自著名歌剧《阿依达》《纳布科》等

２.爱德华·埃尔加

《第1号威风凛凛进行曲，作品39》

3.翁贝托·焦尔达诺

《间奏曲》

选自著名歌剧《费朵拉》

4.尼科罗·帕格尼尼

《第1号小提琴协奏曲，作品6，“庄严的快板”》

中场休息

5.安托宁·德沃夏克

《第9号交响曲，作品95，“自新大陆”》

（曲目如有变动，以当日演出为准）

本场演出时长约95分钟

含中场休息15分钟

意大利爱乐乐团

　　创建于1970年，自成立之日便引起欧洲乐坛高度关注。经过五十多年的磨砺，如今已登上欧洲乃至世界古典乐坛的高峰，所到之处无不受到乐迷们的追捧，被誉为“地中海的音乐旋风”。

　　一流的乐团需要一流的人才作保证。意大利爱乐乐团十分重视人才的培养和引进，常年活跃在舞台上的乐手个个都是当今意大利乐坛顶尖高手，不少人已举办过独奏音乐会。乐团具有优越的条件，拥有自己的音乐厅和录音棚，更能使音乐家潜心于艺术。众多知名艺术家也十分乐意与意大利爱乐乐团合作，如帕瓦罗蒂生前与他们多次成功的合作，这些合作至今还是乐团的甜美回忆。而与比亚乔·鲁吉里﹑赛乔·特斯塔、祖卡里·马克、古拉卡·斯蒂芬、卡拉斯特·米洛斯拉夫、凯萨琳·巴特﹑莫莲·佛里斯特、凯伦·凯恩、诺尔曼·吉西、伊沙科·帕厄曼、克里斯托弗·普鲁姆、洛斯特·罗波维奇、阿图尔·鲁宾斯坦和文格罗夫等艺术家的合作，更使乐团名声大噪。乐团几乎在意大利所有的著名音乐厅和剧院都举办过音乐会，仅每年本国的演出季，就有60多场次的演出。

　　五十多年来，乐团演奏过众多大师的曲目：从巴赫到德沃夏克，从亨德尔的小品到贝多芬的鸿篇巨制，也包括电影音乐和现代音乐。乐团指挥大师多托·迪·吉斯帕认为，一流的乐团也应是全能乐团。因此乐团录制了大量CD，并由此获得了丰厚的经济效益，保证了乐团的健康发展。

　　意大利爱乐乐团最鲜明的艺术特点是独树一帜地诠释意大利音乐，更能体现出地中海风格——蔚蓝色的浪漫情怀和海天一色、艳阳高照的纯美自然。意大利歌剧音乐的精髓就在意大利爱乐乐团，罗西尼、威尔第、普契尼三位意大利歌剧大师的代表作是乐团永恒的保留曲目。

　　出生于1983年，以优异的成绩毕业于U.Giordano福贾音乐学院钢琴及电子音乐专业。他参加了I.Ossipova（莫斯科音乐学院）和R.Levine（哈佛大学）F.M.Bressan M.Berrini的大师班，之后学习了指挥、巴松管、大键琴以及声乐。2007年，尼古拉赢得了托斯卡纳Giuseppe Patané指挥比赛金奖，并获得了博洛尼亚市政剧院的指挥奖学金。

　　他很早就开始了指挥和钢琴生涯，与很多著名的乐团合作演出，如威尼斯凤凰剧院爱乐乐团、莱茵美恩爱乐乐团、帕尔马阿图罗托斯卡尼尼爱乐乐团、图林根哥达-艾森纳赫爱乐乐团、博洛尼亚市立剧院、马尔基吉亚纳爱乐乐团、西西里交响乐团、FVG中欧管弦乐团、巴里省交响乐团、佩斯卡拉交响乐团、费拉拉弗雷斯科巴尔迪、格罗塞托交响乐团、莱切的铁托·斯帕交响乐团、F.Cilea剧院管弦乐团、欧洲联合交响乐团、罗马管弦乐团等。

　　他的演出遍及意大利各主要城市，罗马、威尼斯、博洛尼亚、巴勒莫、帕尔马、特雷维索、杰西、费尔莫、莱切、布林迪西、科莫、乌迪内等城市的剧院都有他的演出足迹；他也在欧洲其他国家的城市登台演出过，如法兰克福的旧歌剧院、莫斯科的拉赫玛尼诺夫音乐厅、哥达市政厅（Stadthalle） 以及斯图加特、美因茨、特维尔和地拉那的城市音乐厅。欧洲之外，他还在韩国的首尔、安阳的音乐厅献上演出；2012年、2018年、2019年他随罗马室内乐团多次在日本巡回演出，在东京歌剧城和京都、名古屋、冈山、横滨、滋贺、大阪等地的主要音乐厅演出过。

　　他曾受邀于意大利驻海牙大使馆（荷兰）在ESTEC（欧洲航天技术中心）为诺德维克的欧洲航天局指挥演奏。最近，他在罗马协和音乐厅与United Europe交响乐团合作，指挥了改编自瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德》的小提琴钢琴双协奏曲的首场世界演出，还在意大利南部古教堂与翁贝托·佐丹奴剧院管弦乐团合作莫扎特《安魂曲》的巡回演出。在基耶蒂Marrucino剧院上演的罗西尼《塞维利亚的理发师》中与著名导演皮埃弗朗切斯科·平吉托雷（《里维斯塔》导演）合作。

　　作为作曲家，他也很活跃：他的《五首室内乐》在莫斯科的拉赫玛尼诺夫音乐厅演出；他为福贾大学指挥《Majdanek安魂曲》，并受所在城市市政厅的委托创作了《狂想曲四重奏》，以纪念安东尼奥·葛兰西的逝世。为“Dynamic动态”录制过派西洛的《菲利斯之女》，与罗马管弦乐团合作维瓦尔第的《四季》，和萨维里奥·梅尔卡丹特管弦乐团合作的披头士音乐的交响编曲《呼吸》。

　　目前他在特罗辛根音乐学院(斯图加特)教授合唱团指挥，并在韩国的意大利音乐学院(位于首尔市，天安市，安阳市)教授歌剧和交响乐曲目。

　　出生于意大利圣玛格丽塔利古雷（Santa Margherita Ligure），这里曾经是历史上一位伟大音乐家罗尼克·帕格尼尼的家乡。1992年安德烈于热那亚尼克罗·帕格尼尼音乐学院毕业，与帕格尼尼的特殊缘分一直激励着安德烈，天资与勤勉使得安德烈像前辈帕格尼尼一样拥有了“犹如恶魔幻影”高难度演奏技巧和无与伦比的即兴演奏能力。安德烈热心于收藏古董乐器，在演出中使用过的两把小提琴，一把出自世界最伟大的制琴师斯特拉迪瓦里（Stradivari），其制作的小提琴代表了弦乐器的最高水准。另一把出自意大利制琴大师瓜内里（Guarnieriy），存品也极为罕见。安德烈认为这些珍宝般的乐器是演出高质量声音的保证。

　　在职业生涯中，安德烈曾获得了数个国家和国际奖项，作为独奏或乐团小提琴首席参与了约1500场演出，脚步遍及纽约、罗马、米兰、维也纳、柏林、伦敦、圣彼得堡、大阪等地。他擅长演奏的曲目风格广泛，横跨17世纪新古典主义、18世纪浪漫主义和20世纪新音乐。作为当今为数不多的能在音乐会上演奏全套《帕格尼尼24首随想曲》的音乐家，其演奏《随想曲24号》的表演视频更是在发布一周内获得了16万多的浏览量，该曲被誉为小提琴历史上技法最困难的曲目。著名小提琴演奏家鲁杰罗·里奇（Ruggiero Ricci）曾在观看其演出后评价他“拥有绝对出色的演奏水平，在同时期音乐家中具有独特的风格和更强的音乐表现力”。

　　截至2019年底，安德烈已经为意大利、德国、英国和美国的多家唱片公司录制了共20多张CD，并且在30多个国家发行。其中著名的作品有Violins  StadivariusII Cremonese, Guarnerius Lo Stauffer和Paganini's Violin。他受到意大利广播电视公司（RAI）、Mediaset传媒集团、意大利电视频道La7、Tele+等多家电视台及媒体机构的采访报道。

海报设计:杜欣

排版:韩佳宁

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