查看原文
其他

面对差评彬彬有礼,我的七届平遥游记

刘小黛 抛开书本AsideFromBooks 2024-05-19


第七届平遥,第六年来山西。门口的炸鸡依旧十元三个,影迷像是水稻,一茬一茬换着新面孔。


今年感觉一切井然有序,志愿者素质挺高。在小红书刷到志愿者提到平遥待遇,除了住宿,每天有60元补贴,还有餐补和车补,锻炼同时能接触各种电影人,幸福感满满。志愿者拥有幸福感,才能更好服务来参展的影迷和创作者,这点值得策展人学习。


文章:刘小黛

编辑:杨越婷

策划:抛开书本编辑部



来了这么些年,平遥给我最大感觉是它几乎没有什么阶级壁垒。首先像是威尼斯一样,它拥有一座独立的电影宫,坐落在平遥古城,每天来来回回这么多人,你可能会在餐厅偶遇吃着同款面的门多萨,可能在民宿大厅碰着侃侃而谈的外国导演,可能在门口长凳上看见各种评委抽烟喝咖啡。对于影迷来说,走上前要个签名合影机会众多。


这次我在一家很好吃的山西炒碗托板凳上吃饭,就碰到了款款走来的黄建新导演,他笑着说了声∶哈哈你们在这儿吃着呢。我站起来,跟他鞠了一躬。


每晚的酒会爬梯,持证件者可入,但到了深夜,也会逐渐对影迷开放,今年就看到陈丹青散场回家被人围堵水泄不通。只是今年遗憾没有看见科长涛姐出来跳舞。



当然,平遥的团队本身就是电影创作者,所以他对电影创作者也非常尊重。每年的大师班,不像上海那样只对媒体开放,影迷也可以网上预约,露天广场近千人,可以听到平时可能在影史手册上出现的导演,给你近距离讲述他的电影经历。比如李沧东、田壮壮、吕克贝松、宁浩、黄建新,都是近年引起不小轰动的学术论坛。避免出现前年凌晨三点就有影迷排队看张艺谋大师班的“盛况”,今年提前开放网上限额预约,所以预约到的人才能入场,不管有无证件。



向下滑动查看



听说今年平遥拿到了山西省政府的拨款,所以红毯星光熠熠。第一天就有不少粉丝等候朱一龙、王俊凯。开幕红毯我在媒体区域角落,观察粉丝反应,地方不大,但是也没出现拥挤踩踏之类,关键是,并没有见到安保队伍。因为今年看的都是媒体场,没有踏进小城之春影厅,但听闻这些粉丝观影也挺有素质,不再出现以往屏摄、喧闹的情况,果然素质高的艺人明星,粉丝群体也会受到正向影响。


彼时,伦敦电影节也正在进行,前方书本记者发条辰给我分享了红毯上记者们大声欢呼的视频,原来是见到了大卫芬奇马丁斯科赛斯


说这些,我主要想说,影展邀请明星,为赞助或者拨款背书,无可厚非,只要不要把明星神化,搞什么几排保安护体,电影主创和明星待遇差别巨大,观众心理都会比较舒服。毕竟来电影节的影迷,真的大多数只想看好电影,对明星其实并不十分感冒。这也是为什么在平遥,可能余华、陈丹青这样的艺术家更受到追捧,更让人觉得这里像是个尊重和讨论电影和文学的艺术圣堂。




当然今年平遥也有一些不太满意的地方,比如售票网站崩盘,媒体厅小,排片不太合理,没时间吃饭,错过佳片。


媒体厅大热门片子,常常排着长队,总有被排斥在边缘之外白等一小时的人。某场平遥一角短片我没进成,听说主创也在媒体厅看片,顿时怒火中烧,怎么主创没看过片子还要占媒体名额,听说座位台阶都坐满,还有映后交流。我理论了一番依旧没让我进去,志愿者负责人说,没事这种热门场次后面申请加排一场。虽然最后排没排不知道,也算暂时把我的怒火往下压了压,钻进另一个厅看了中国女导演拍的日本片《杀死紫罗兰》,还算不亏。



另外,山西的温差太大,除了我自己在第三天就冻得重感冒卧床一天,其他朋友也有发热感冒迹象。听说今年年初戴锦华老师来平遥之后,回北京得了肺炎。


虽然生病卧床,但是我还是在精力充沛的几天内尽力看全了藏龙和卧虎单元口碑不错的电影。在大陆大银幕看到国外电影的机会并不多,而这次卧虎单元几乎全部好评,甚至惊喜连连。听内部人士说,这还是第二轮审过的片子,第一轮选中的有部分会去金鸡影展展映。


卧虎单元最喜欢的是《风之城》《群山之后》,其中《风之城》获得平遥罗西里尼荣誉最佳导演。戛纳金摄影机奖和平遥罗西里尼荣誉最佳影片《金色茧房》因为体力不支没有看完,十分可惜。



《风之城》好像是第一次看过的蒙古国电影。除去国家本土地貌风俗萨满礼教,电影其实讲了一个当代青少年逃脱规训叛逆成长的世界性故事。冬天雪地辽阔茫茫,依稀有种在延边或者韩国感觉。青春性爱美妙青涩,教室狂吠冲破牢狱。男孩眼睛虽小,眼神灵动,获得了威尼斯地平线最佳男演员。


《风之城》剧照


《群山之后》导演是突尼斯中东人,上一部在平遥看他戛纳入围作品《亲爱的儿子》。曾经在梦里,我也幻想过从高楼跃下,底部的阻力让我像主人公一样漂浮空中,一步步走楼梯向下,直到现实中,我依旧觉得这事真实发生过。看完电影我明白了,这是压抑生活的反抗和逃离,超能力是对付体制的幻象,但并非失控。前半段荒漠里节奏缓慢,后半段室内戏悬疑气氛骤发,对人物情绪的抓捕太迷人。最后妻子也真的相信他飞起来了,只有清醒的人会在这种环境里平行起飞。



藏龙单元里最喜欢的是《逍遥游》《小白船》,两部分别获得平遥费穆荣誉最佳女演员、青年评审荣誉和最佳导演。以及遗憾没得奖的《人海同游》,也是我比较喜欢的一部。



前年梁鸣导演《日光之下》在平遥展映,我就非常喜欢,当时和导演聊了挺久。而新作《逍遥游》成熟更多。发生在当代的故事,但充斥90年代下岗潮之后的遗留问题。东北人的爱面和坚强,造就了几组艰难人物的砥砺前行和一场说走就走的旅行。因为涂们老师去世冬日父亲的缺席,让父女感情线似乎显得断层,许铃铃也在放虾和电话里给了自己压抑许久的出口。


梁鸣的镜头有一种冬日里的萧条感,人物的生命力在雪地里通过呼吸喷薄。电影弱化了原著里赵东阳渣男形象,所以对他突然的“背叛”感到鲁莽,也是篇幅受限不宜展开。李雪梁龙的本色出演增强不少看点,电影更侧重闺蜜情谊和三角关系。东北火锅美食的热气腾腾,让绝症少女在冬日最后的承重里,有了一丝丝暖意。有点可惜的是,影片里从红鲤鱼铁盆到现代直播手机的跨越,显然是为了规避审查把背景挪到了现代,但在安全范围内,梁鸣导演做出了妥帖的改编。


本来之前看《小白船》片段很不喜欢影片里的大柔光,看完整部片子,慢慢融入女孩之间的情愫互动,所以提名金摄影机也不见怪。小白船是朝鲜童瑶,哈尔滨多元化民族元素也在片中细节体现。当天看了梁龙在两部华语影片客串,突然有种路过片场的感觉,可以成为同一个角色,神奇。明美的逃离和回归,情感和地理上的身份认同。可惜的是女孩作为观察者出现,本身的成长线并不明晰,似乎只停留在暧昧模糊的状态。书本之前在戛纳也采访了导演耿子涵


《小白船》剧组


《人海同游》作为用摄影进行叙事的电影,个人感觉是最有拿奖气质的一部。前半广东部分黄树立执镜,斑驳光影,今夕何夕。后半香港部分影像风格骤变,天然的割裂感亦符合剧情,交换的时间,记忆重叠,两代人的情感在隔海的故土交错生长。


每年平遥都可能有一两部“天雷滚滚”的影片出现,颇受争议。然而走多了电影节,我学会了一个避雷的方法,让自己少浪费时间在可能遇见的烂片上。因为媒体场比首映场提前15分钟,释出的口碑可能会影响豆瓣评分。每次排片前我会简单看一眼简介信息预告片,观察一下他的履历简介,判断是否要花两个小时在他作品上。如果是外国导演一般就有海外影迷的豆瓣评分或奖项认定,这些都是评判标准。因为实在是有时一天看七部真的无法消化。


但藏龙单元还是不幸踩雷。映后评价,还收获了制片人几句谩骂的微信私信。我寻思这大哥,您以前的片子我也没少支持啊。本来想着,挂他一下,后来觉得就算了,网络是非多。



另外一个插曲,还上了热搜。


《浪漫的断章》首映场映后交流,赶上了一次影迷直接代替导演说话差点吵起来的奇妙氛围。


有个观众说,请尊重主创,有喜欢的人在这里好吧?


几个女观众∶它有尊重女性了吗?有尊重电影了吗?喜欢你就留下来啊。


有个影迷(夸奖)道∶这是史上第一部抽象新喜剧,没了郭敬明小时代再也没有一部让我如此沉浸其中的。不知道在座有没领导,建议可以送奥斯卡,让外国人知道中国导演在拍些什么。


导演杨平道说得挺好∶有争议挺好,如果拍出来没争议我反而是不满意的。俗气挺好的,自在。


女主演回应∶存在即合理。导演给我演这个剧本的时候我并没有生理不适。不喜欢电影请不要人身攻击。


这个插曲让很多外地观众知道了平遥,不知道影展团队对这个风波如何看待,我是觉得依靠新闻引人关注,多少有点喧宾夺主。但回想,黑红也是红,倒是也给影片带来了流量。后面假如上映,一定会有人买票去看看究竟吧。


来到平遥,一般两大类片子,有《红毯先生》《河边的错误》可能把平遥作为上映前的宣传跳板,收获一批影展媒体口碑后,顺势上映,达到暖场效果。也有梁鸣、菅浩栋这样的新导演获奖后,被资源看中,影片得以获得市场发行和新片孵化机会。


总之,今年的平遥像是春天的复苏,让人看到了电影的重生力量。明年再见。


 往回顾 


继续滑动看下一个
向上滑动看下一个

您可能也对以下帖子感兴趣

文章有问题?点此查看未经处理的缓存