在这个当代艺术展里，每一个作品都流淌着诗意！

【用画笔写诗】

展览由光明文化艺术中心、英盟当代艺术馆联合主办，深圳华侨城文体产业管理有限公司承办，由朱倩担任展览总监，何桂彦担任学术主持，唐红萍、左茜茜担任策展人，集中呈现了何多苓、何唯娜、罗发辉、马力、师进滇、王瑋、杨述、叶洲、袁晓天这九位当代艺术家的共五十四件架上绘画、雕塑与装置作品。

中国的当代艺术随着社会格局与文化身份的转变而发展，不论是以社会与人之间关系进行观念表达的“叙事”话语，还是时代为背景探究文化价值的“修辞”方法，当代艺术家们在创作主题、语言、媒介、审美上具备他们的包容性与自由度。本场展览则邀请了题材与风格各异的九位艺术家，以他们的作品，来呈现艺术家们如何观察与应对当下社会，并以各自创作语言、标记与符号来表达各自的生命体验，希望可以作为反映中国当代艺术特点与价值的一部分横切面。

此次展出的架上绘画中，大部分系列作品以“花”这个具体的物象作为一种叙事符号。其中，何多苓将中国古典写意与西方绘画的观念与技法娴熟融汇，表达东方审美、诗性与文学性，是中国当代艺术中不容忽视的重要价值之一；罗发辉借花进行反思、联结，用图像叙事、并隐喻人文与生命意识。

当然，也有以抽象与表现为语言体系进行创作的作品，在一定程度上代表着中国当代艺术其中一种风格流派。杨述、叶洲、马力三位艺术家以抽象表现主义的创作形式，用线条、色彩表达极具感染力的理性与克制、历史与时间。

我们还可以在这场展览中看到中国当代艺术领域不可忽视的女性力量。王瑋、何唯娜以女性艺术家的身份跳脱社会意义上的性别平权，并将女性形象及其暗喻、象征等构成讲述的重要因素，并且用水墨以超现实风格传达生命力的思考。

▲《化境——中国当代艺术邀请展》 展览现场

袁晓天作品

中国当代艺术犹如构筑时间迷宫般的花园，用艺术本体的逻辑和节奏对时代阶段进行分解又归于秩序。展览主题取“化境”之意，则旨在这些作品构建的短暂时空里，阐述当代艺术语境中的一部分“叙事”与“修辞”，展览将持续到5月4日，希望各位观众可以在这场“游园”中撷取到各自的力量。

【部分作品展示】

▲何多苓,杂花写生 No.2021-24,布面油画,100×80cm,2021年

▲罗发辉,漂浮的花朵,布面油画,400×200cm,2017年

▲杨述 ，2018 17号，布面丙烯，200×150cm，2018

▲师进滇,钢琴, 不锈钢丝、木炭,150×148×175cm,2021年

▲何唯娜，环之二，纸本水墨，300×200cm，2021

▲叶洲，TIME20180729，亚麻布丙烯，160×200cm，2018

▲马力,宇宙 23,布面亚克力,150×150cm,2020年