陈影红：在美国教孩子画画，这八点感受印象最深刻
我们经常会遇到一些对国内教育不满，转而寄望于国际学校或者出国学习的家庭。那么在国外的儿童艺术教育是怎样开展的？和国内有何差异，这些差异又会将孩子们的艺术之路引向何方？
本期我们采访了既有国内从事艺术教育工作的经历，当前又在美国教育机构从事艺术教学的陈影红。为了读者阅读的便利，我们删掉了采访时的提问部分。
陈影红为《打边鼓》回应撰文
1、美术教育能开发儿童大脑
我从小就很喜欢画画，小时候父母送我去少年宫学画画，那个时候就打下了学习美术的基础。2005年，我从广州美院毕业后，断断续续地在一些美术培训中心教孩子们画画，这一下来就是十几年。2011年，我到美国去也是因为一个美术教育中心需要老师，我很幸运地办下签证。从此，有一年半的时间，我在这个私人的美术中心教小孩子画画。最近这两年，我也在一家美国的儿童中心教小孩子画画。
在这个过程中，我发现了中美在美术教育方面的一些差别，而这个差别，主要表现在父母的要求上，还有社会的认同上。我最近这两年在美国的社区大学、州立大学选修一些课程，这些课程主要针对的是儿童如何学习，以及大脑研究方面的内容。从中发现，美术教育对儿童的大脑开发十分重要，尤其是幼儿，这恰恰是我坚持儿童美术教育的原因。
作者的孩子参加一个家庭日的回忆图片。一次有意义的活动能促进孩子的记忆发展。
2、上美术课是一件很好玩的事情
今年暑假我从美国带孩子回国过暑假，我给孩子报了一个美术班，他的老师告诉我，现在的美术也有考级，这让我感到非常新奇。在美国没有这样的概念，美术是一个好玩的活动，孩子们在玩乐中，自然的状态下，创造出他们的作品。在今年暑假的这个美术班里，我的孩子被要求跟着老师画一些他不太愿意画的东西，他有一些情绪，所以学习效果不太理想。
我认为儿童美术教育是要开发儿童的创造性，当然创造性这个概念不容易定义，但是创造性很重要的一部分是在于经验的积累，然而我并不认同这种经验的积累就等于死搬硬套。对比而言，我更接受和认同的方法是，按照孩子本身的特点，还有其知识储备，引导他往感兴趣的方向前进。我认为创造性的教育应该让孩子们发现他个人的风格及特点，通过美术创作这个平台，让他表现出来。
3、更喜欢教导零到五岁的幼儿
目前我在两个机构里面教导小朋友，一个机构的孩子是零到五岁的幼儿，另外一个机构的孩子是从五岁到十岁。其实我更喜欢教导零到五岁的幼儿，因为在他们的创作中，我看到了无限的可能性。我非常注重点、线、基本图形的训练；在创作的过程中，我们也有很多的对话，通过对话，提示给孩子们很多的可能性，大概这就是教师的引导吧。
趴着画画的孩子及成果
4、美术教学的重心是学生，不是老师
我常常让孩子们画一大堆乱七八糟的线条，然后在错综复杂的线条当中，去找自己所看到的图像。比如说，三岁的小孩任意画了一大堆线条，我问他这是什么东西，他会告诉我，这是海洋。我会再问他，海洋里面有什么东西呢？他自然会在这一大堆线条当中，找到他所看到的鱼。我们会把这些鱼抽出来，再画到另外一张纸上，然后进行下一步的创作。我认为这样的教学方法，它的重心不在于老师，而是把重心放到孩子们身上。中美之间的美术教育不仅在方法上有异，我感觉整一个教育体制，美国跟中国的差别也是挺大的。
我遇到过一个六岁的小男孩，他总是喜欢蹲着画画。我们常规的教室设置都是坐在椅子上作画，但是这个小男孩坐在椅子上的时候特别不舒服，他的屁股总是扭来扭去，无法专注在画作上。我只能按照他的需求，让他蹲在地板上，或是靠在墙上自由地创作。相对于常规的课堂教学模式而言，这是一个冲击；但是，我认为以学生为本才是好的教学模式。还有一个学生，他有自闭症，但他的作品非常吸引人。自闭症的儿童都是非常专注的，但就是很难跟别人交流。每次上课，他的妈妈都要跟他一起进行，她也要坐在一个角落里自己作画。一开始的时候他对我很抗拒，他妈妈让我先跟他交朋友，我们就随便画，想到什么画什么，他没有能力说出他画的是什么，所以很多时候我需要用图片来跟他沟通。我在长时间的教学实践中才慢慢摸索到这些道道，并且还在继续的探索当中。
较大的孩子以螺旋丝圈为元素创作的画
5、白人家长很享受和孩子乱画的时间
我的家长们很支持孩子们的美术创作学习，特别是白人的家长，他们非常享受跟孩子们乱画的时间，他们基本上也认同在乱画的过程当中，孩子们能够享受艺术创作的快乐。我常常是先观察孩子们的特点，根据他们的兴趣爱好及特点来设计课程。同一主题的课程可能延续好几节课，我会让家长们带来一些家里面可以收集到的材料，有时候家长们也被允许参与课堂，他们都享受其中。
有些家长会问我，不知道该如何与孩子一起作画，我总是给他们强调，重点是跟孩子们聊天，让孩子们告诉大人，他们的思路是怎么样的，然后大人可以按照孩子们的心思，再启发他们一些新的点子，或是不同的思路。在这个过程当中，有时候孩子们也会给大人很多的启发，我自己就在孩子们身上学到很多。
6、鼓励孩子多看名作，最好读一些艺术史
我遇到过不少天才的儿童，有些孩子小小年纪，但技巧已经很成熟，而有些孩子思维很活跃。对于功底好的孩子，我建议他们多尝试不同的画种，如果这些孩子特别喜欢某一类画种，比如水彩画，我也建议他们多学习水彩名家的作品。也许因为我是读美术史出身的，我常常鼓励孩子们多看一些艺术名作，因为名作里不仅透露着技巧，还有背景及历史知识。我认为一个优秀的艺术人才，不仅要培训纯熟的技巧，在艺术背景及历史的学习上也要优秀。
最近我在读关于图像认知的书籍，美国警察必须要修的一门课就是“图像认知”，通过学习，警察们加强了对图像的解读、对细节的把握——这是破案的其中一个关键点。基于这些认识，训练儿童阅读大量的图像，对他们大脑开发、思维模式的形成都是获益良多的。
7、每个孩子的创作都有价值，重在持之以恒
我相信每个孩子都具有创造力，并且，美无处不在，只是缺少一双发现的眼睛而已。我希望孩子在我这里能发现自己的潜能，并且得到承认、接纳和引导。我认为每个孩子的创作都是有价值的，不管画作呈现出来的效果如何。如果每个孩子在创作过程中感觉到快乐，并且愿意持之以恒地探索，发展出一些个性的东西，并且表现出来的作品能够反映他对生活的思考，那我认为这样的美术教育就是成功的。
从线条到成果图的蜕变。这是Ruth Oosterman跟她孩子Eve Oosterman的作品
8、我从孩子那里获益良多，我很享受这个过程
我自己也在不断地学习。我一直喜欢水彩画，有空的时候也会画一下，特别喜欢跟我的孩子一起画。另外，我也跟老师学习中国画。我认为美术的很多东西都是相通的，多学习总是有益处。
每个人都有很多的头衔，比如我是一位老师、一位艺术爱好者，同时也是一位母亲。我很重视当母亲的这个角色，我给我的孩子创造了一个艺术入门的环境，自己画画的时候多半是带着孩子一起的，有时候我们还会一起完成一个作品。我从孩子那里获益良多，比如他不经意间画出来的线条总是比我画的漂亮，另外他的思想很开阔，他可以从随意画的线条中看到很多有趣的动物，他常常给我解释这是身体，那是头，还有竖起来的耳朵。经他解释，杂乱的线条都变成可爱的小动物，我们非常享受这个过程。
陈影红，2005年毕业于广州美术学院；2011年至今，从事儿童美术教育，现供职于Bright HorizonsMissionbay Childcare Center, Art Teacher；Chinese United Methodist Church, ArtProgram Director。
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