短视频和娱乐万岁的年代，诗歌总被看作缥缈无用或沉重晦暗。诗午餐Poemeal为诗歌找到了一种轻盈而在地的姿态，每日中午十一点半，它们会在公众号献上一份诗歌餐点，在繁忙生活里创造链接、打开世界。成立七年，这个不盈利的小小共同体搭建起一个诗歌共和国。
他们用一种守候写着一个诗的故事。一首诗、一张插画、一段评论。每天中午十一点半，诗午餐公众号都会奉上一份“餐点”。
诗歌应该是我们精神上的午餐。这是创始人孙嘉玥选定名字的原因。2016年他高中毕业，在诗社里活跃的朋友们即将各奔东西。“我在想有没有分别了之后，我们还能够一起干的事情。”
这个连结友情的答案，是诗歌。孙嘉玥筹备了两个月，在9月1日大一开学那天，诗午餐的公众号平台正式成立——一个由大学生担任编辑，实现跨校运营的“诗歌社团”。
一开始编辑部只有二十多个人，很多都是“朋友的朋友”。编辑分为流动编辑和常驻编辑，常驻编辑是诗午餐与各高校之间的联系人，核心成员只有五六个人。从未做过公众号的孙嘉玥一个人揽下了主要的工作，他从零开始，既是编辑，又当审核。创办初期，诗午餐读者寥寥，常常缺稿，这时孙嘉玥又要化身作者顶上。当时他每天要花三四个小时处理诗午餐的工作：回读者邮件、催促编辑交稿、找配图和排版，即使这样，战线也拉得很长——他常常需要提前为几个月后的节日准备好文案或诗歌。从一开始，孙嘉玥就希望诗午餐能够如其名号，“每日一餐”，做起来他才发现，这是件多么困难的事。
吃力，但不一定“讨巧”，诗午餐是个几乎不盈利的组织，不接广告也不发工资。偶尔出版社找来，他们发推文推荐新书，可以获得出版社赠书，团队内部就会做一些抽奖，将书分发。“但这些都是非常微小的福利，绝大部分人都是在为爱发电。”
在这个诗歌不再是必需品的年代，诗午餐的团队仍在扩大，七十多个人在孙嘉玥搭建的骨架上，继续走进诗，传播诗。
团队氛围宽松友善，甚至包容大家偶尔的懈怠。起初尝试文编工作时，灌汤豆拖过几次稿，“很感谢当时主编的包容，也没有说很怪我。”同为学生的主编理解各个阶段都会有的忙碌，而忙碌过后，团队的氛围使灌汤豆想要尽力补偿，减轻其他伙伴的负担。“当时抱着这样一种想法，写着写着五六年就过去了。”他现在处于半退休的状态，平时还是会写一些分享给平台投稿。阅读和创作，在诗午餐的几年里变成了灌汤豆自己的习惯。
灌汤豆用“轻盈”形容诗午餐的文字。和专业晦涩的论文不同，诗午餐的诗歌评论往往精简凝练，短短几百字之内既聊诗人诗事，又要评文风文笔，这需要巧妙的文字调度。
这种轻盈，并不是训练出来的，而是出于自然。“我基本上没有碰到过需要去纠正别人，或者别人纠正我的写作。”主编石板眼中的诗午餐写作，介于聊天和论文之间，是作者和读者都容易适应的写作。
“本质就是呈现一些我阅读中令人喜悦的东西，或是情感上的共鸣。它不可能是被训练出来的。”灌汤豆说。他曾在诗午餐中分享也斯所写的《非典时期的情诗》:
“我里面还有你相信的一部分/也许终不会完全被病菌所腐蚀/我仍要有日与你在阳光下相见。”他在诗歌评论中写：“在2022年，我们居家、备药，不断听闻身边亲友的近况，关心着每一次关于疫病的消息。还有多少人记得，20年前的2003年，在那个记忆中遥远且陌生的年份，尚且年幼的自己与我们的父辈祖辈们，同样面临着另一场同样严峻的疫病的考验：非典。”
同时，诗午餐的审美风格总是明媚而鲜艳，体量和观感上都显得轻盈闲适。
读者徐政把这样的阅读体验比作一碗加了煎蛋的阳春面。二两细面很快就能吃完，小葱和青菜清新自然，煎蛋则带来一份独属于油脂的丰腴。在他看来，诗午餐给予了读者短暂愉悦的抽离感。没有报酬，人与人的连结、人与诗歌的连结，是维系诗午餐七年历程的纽带。周一到周四，诗午餐会推荐新诗，周五是古诗，周六是歌词或翻译，周日是读者来稿或特别连载。石板介绍稿件主要有两种来源，一是读者投稿，有人专门负责对接。二是来自于团队内的文字编辑，稿件不仅有诗歌评论，也有原创诗歌。编辑的稿件经由主编收集后，进行排期。在图片编辑、美术编辑和音频编辑三方的补充加工之后，呈现在诗午餐公众号平台上。制作两万粉丝特辑的推文时，负责美编的同学恰好有考试，负责文字内容的灌汤豆就代为设计了部分的排版。美编同学收到排版后，觉得展现不出美编们的特色，又征集了美编全员的“精神象征”，组成了如今的呈现方式：一个小意象代表美编组内的一位成员，许多个组合放在一起。 “我们会有‘这样不行’‘要这样做’的讨论，但这不是争吵，大家都想把推文内容做一个最好的呈现。”灌汤豆这样回忆。不满足于一成不变的日常诗歌推介，诗午餐用自己的方式丰富着诗歌的表达，朗诵就是其中极重要的一个环节。年初，诗午餐与“某亦声”合作发起了“为你读诗”栏目，这个由北大燕语配音社的老成员们创建的配音工作室，以“做作品”作为初衷，对诗歌和文学也有着浓厚的兴趣。某亦声的主创禾语同时也是诗午餐的撰稿人，在某亦声创立之初，她就已经有很强烈的融合诗歌与朗诵表达的愿望。有了想法后，她很快联系到诗午餐负责音频的长野，双方一拍即合，很快确定了合作形式：诗午餐选择诗歌、撰写推介语，某亦声则负责专业配音朗读。双方的合作顺畅愉快，在日常工作之余，两拨人还组织起见面会、读诗会。从2月初到4月，两个月来十余篇推送作品中，诗歌和这里的人一样，呈现出更流动的质感——那些文字在声音的河流中找到更轻盈的姿态。对长野来说，朗诵并不是一种新鲜的表达方式，但与某亦声的合作仍然唤起了她在诗午餐最初所感受到的触动：“让爱诗歌的人享受这一餐”。在禾语看来，与其将“诗午餐”翻译为“Poemeal”，不如说“Poemsnack”，以轻量级、无压力的诗歌阅读浸入读者的审美生活，这与某亦声的创作不谋而合。某亦声的理事君蓝也是诗歌爱好者，她则将诗歌的声音表达描述为一种读和听双方的“情感教育”，这种教育旨在超越呆板的、传统的“朗诵”，而意图表达出诗歌的美与感情的内核。文字或声音，诗歌从来不应该有所局限，而爱诗歌的人也是如此。诗午餐和某亦声的合作，就如同一次跨越形式的“诗歌共同体”实验。除了在诗歌推广的路上不断探索，诗午餐也在一路寻找同道，一起把诗带到更广阔的地方。今年2月，诗午餐与公益组织“是光诗歌”发起联动，在诗午餐的平台上推介乡村儿童的诗歌。和“是光”的合作，起源于孙嘉玥一次偶然的发现。他在朋友圈看到学妹转发“是光”招募新教师的推送，一下子就产生了合作的想法——这家国内规模最大的乡村诗歌教育公益组织，专注为乡村儿童提供“四季诗歌”课程及服务，帮助孩子们用诗歌完成情感与生活的表达。小朋友们写家人、友谊和稚嫩的生活，有小朋友用秋天易碎的叶子写对妈妈的思念——和小朋友们一样真诚的，还有评论者们。他们把小朋友们当成真正的诗人对待。孩子们简单、素朴的诗歌为诗午餐带来了新气息。在为孩子们的诗歌感动之余，更让孙嘉玥感慨的是，“真的有人在用诗歌做一些事”。作为诗人，孙嘉玥已经习惯了独立创作、独立发表的模式，“是光”在诗歌与公共参与之间搭起的链接，让孙嘉玥对诗歌、也对诗午餐有了更深的思考。在纯粹的表达之外，诗午餐也在“走出去”，用诗歌作为建立连接的通道，并寻求一种以诗歌为载体的公共参与。无论是与某亦声共同进行的表达形式探索，还是与是光一起进行的公共参与，诗午餐似乎确是慢慢搭起了一个有些松散但又温暖的“共同体”。诗午餐究竟意味着什么——或者说，诗歌究竟意味着什么呢？在一位12岁小诗人的作品下，荐诗人木一写下了这么一段话：“相信在小作者安静内敛的外表下，一定有一个纷繁绮丽的内心世界，那个世界有繁星，有花草，有虫鱼，有着世间一切美好的事物。诗午餐也许更像潮汐：微弱但从不失时，来也去也，不增不减，而我们生活的边界已在潮起潮落间悄悄变迁，水继续写着诗的故事。作者丨蒋一凡 刘欣悦 徐 岑
编辑丨秦 朗
值班编辑丨王沐青
运营总监丨胡世鑫
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